Atelier George

Les deux designers et souffleurs de verre, Eve et Laurent, travaillent ensemble depuis 2012 et éditent des carreaux de verre, des luminaires et des objets de décoration.

Initialement formée en tant que designer, Eve a grandi et a étudié à Paris. Après avoir terminé une licence à l’École Boulle et avoir suivi un cycle d’études supérieures à l’ENSCI-Les Ateliers, elle a décidé d’apprendre diverses techniques de fabrication du verre, notamment le soufflage du verre, afin de donner une forme concrète à certaines de ses idées. «Je sentais que je devais pratiquer un artisanat pour maintenir mon processus de création», dit-elle.

En juin 2018, Eve George a reçu le Prix de la jeune création d’art, un prix national français destiné aux jeunes artisans, sélectionnés pour leurs compétences artistiques et techniques. La même année, elle est également finaliste du Grand Prix de la Création (Paris, France) et du Concours international de création artistique et de design (Milan, Italie). Son travail a été présenté dans diverses expositions contemporaines de verre en France et en Europe, ainsi qu’au Design Week de Dubaï et le spectacle Jeunes Marchands à Sotheby’s Paris.

Laurent, souffleur de verre, né dans une famille de céramistes, a étudié le tournage d’art, puis le soufflage à la canne et s’est formé à la rigueur technique, à la production sérielle, et à l’exigence du luxe au sein des cristalleries Saint-Louis et Lalique. Il s’est aussi procuré des savoir-faire dans des ateliers artisanaux. Et il a été confronté au travail sur-mesure au sein du Centre International d’Art Verrier. 

En travaillant sur un projet, « Feuilles de Verre », ils commencent à travailler ensemble. Au premier projet, Eve fabriquait des origamis en papier plié, mis en forme comme des moules, et Laurent soufflait dedans. Par la suite, ils ont lancé leur première collection de l’Atelier George, les Objets d’intérieur.

Le projet Atelier George, construit dans le but d’intégrer les méthodes et le flux de travail de la conception des produits, est rapidement devenu un terrain fertile pour expérimenter de nouvelles idées. L’un d’entre eux était la collection Moiré.

Le moiré est le résultat d’un travail sur les effets d’optique et de transparence. Il tire son nom des motifs de «moiré» de certains tissus comme la soie, qui peuvent être obtenus en superposant des textiles tissés et chatoyants. L’observation de ces motifs ondulés et irisés a inspiré les textures trouvées dans les pièces décoratives, les luminaires ou la vaisselle de qualité supérieure d’Eve, tous fabriqués à la main à l’aide de techniques de verre chaud.


The two designers and glassblowers, Eve and Laurent, have been working together since 2012 and producing glass tiles, lighting, and decorative objects.

Originally trained as a designer, Eve grew up and studied in Paris. After completing a bachelor’s degree at the Boulle School and completing a higher education cycle at ENSCI-Les Ateliers, she decided to learn various glass-making techniques, including glassblowing, to give a concrete form to some of her ideas. “I felt I had to practice a craft to keep my creative process going,” she says.

In June 2018, Eve George received the Prize for Young Art Creation, a French national award for young artisans, selected for their artistic and technical skills. That same year, she was also a finalist for the Grand Prix de la Création (Paris, France) and the International Competition for Artistic Creation and Design (Milan, Italy). Her work has been featured in various contemporary glass exhibitions in France and Europe and at Dubai Design Week and the Jeunes Marchands show at Sotheby’s Paris.

Laurent, a glassblower, born into a ceramists family, studied art turning, then cane blowing and trained in technical rigor, serial production, and the requirement of luxury within Saint-Louis and Lalique crystal works. He also acquired know-how in artisan workshops. And he was confronted with tailor-made work at the Center International d’Art Verrier.

By working together on a project, “Glass Sheets”, they started to work together. In the first project, Eve made folded paper origami, shaped like molds, and Laurent blew into them. Subsequently, they launched their first Atelier George collection, the Interior Objects.

The Atelier George project, built to integrate product design methods and workflow, quickly became a breeding ground for experimenting with new ideas. One of them was the Moiré collection. Moiré is the result of work on the effects of optics and transparency. It takes its name from the “moiré” patterns of certain fabrics such as silk, which can be achieved by layering woven and shimmering textiles. Observation of these wavy, iridescent patterns inspired the textures found in Eve’s premium decorative pieces, light fixtures, or dinnerware, all handcrafted using hot glass techniques.