Coupe Bleue

Jean François Reboul


Coupe réalisée en béton avec des pigments par le céramiste Jean François Reboul en 2022.

Dimensions: D 67.5 x H 18.5

Rounded sculpture made in concrete and pigments by the french ceramist Jean François Reboul in 2022.

Dimensions: D 26.37″ x 7.08″

2 200 TTC

Catégorie : Artiste :

Description

Coupe Bleue

Coupe réalisée en béton avec des pigments par le céramiste Jean François Reboul en 2022.

Dimensions: D 67.5 x H 18.5

Jean François Reboul

Jean François Reboul, né en 1952 à Toulon, est un sculpteur.

Diplômé à l’École des Beaux Art d’Avignon, il réalise sa première exposition individuelle en 1980 à la Galerie Bernard B à Pont l’Abbé. Il a beaucoup été exposé en Europe et a participé à de nombreuses foires internationales.

Son travail tourne autour d’un thème récurrent, celui de la dualité. L’intérieur et l’extérieur, le vide et le plein et l’un et l’autre inexorable existe en partant du corps et de l’esprit. Il raconte aussi l’histoire où suscite le voyage, l’intérêt ou l’interrogation selon son travail.

Ses œuvres sont faites avec divers matériaux qu’il fabrique ou transforme (argile, ciment, béton, bois, pâte de verre, matières premières, enduits, assiette, etc) sur des formes simples et symboliques. La matière est substance et peut être à la fois lisse et rugueuse, blanche ou noire, fine et délicate ou bien épaisse et solide. Aucune technique n’est interdite car chaque matériau doit servir son intention bien qu’il possède sa spécificité. Reboul aime s’approprier de nouveaux matériaux pourvu qu’il le comprenne afin de mieux l’utiliser.

L’atelier actuel de l’artiste fut créé en 1982, cela fait à présent plus de trente ans qu’il y pratique la technique du Raku, un procédé de cuisson datant du XVIe siècle inventé au Japon.

Aujourd’hui Jean-François Reboul s’inspire des figures astrales, l’élément impose naturellement sa forme et son relief. Il varie ses techniques et ses approches en fonction du medium utilisé, qu’il s’agisse de béton pour de grandes œuvres sculpturales ou de céramique pour ses créations utilitaires.

Galerie Anne Jacquemin Sablon

La galerie Anne Jacquemin Sablon, ouvre ses portes au public en 2015. C’est un espace dédié au design et aux arts appliqués contemporains. Elle présente une collection de mobilier, luminaires, accessoires et œuvres d’art.

La galerie se situe dans un espace unique et historique, initialement une boutique de mode des années 1920. Aujourd’hui, rénovée pour accueillir des artistes, designers et architectes d’intérieur, comme c’est un espace qui répond aux exigences et aux besoin des clients qui possèdent un intérêt particulier pour les arts appliqués et le design contemporain.

En effet, la plupart des pièces sont conçues par des architectes français comme Tristan Auer, Thierry Lemaire et Maxime Old. Bien que, par des artistes émergents de la scène française, comme Denis Perrollaz et Vadim Garine.

Chaque meuble représenté par la galerie est réalisé dans des ateliers françaises en quête de perfection. La galerie s’attache à offrir des services exclusifs à ses clients : tels que la possibilité de faire personnaliser les pièces ou de les faire fabriquer sur mesure. La commande de chaque client est traitée avec l’excellence et le savoir faire que peuvent offrir les artisans français.

Blue sculpture

Rounded sculpture made in concrete and pigments by the french ceramist Jean François Reboul in 2022.

Dimensions: D 26.37″ x 7.08″

Jean François Reboul

Jean-François Reboul is a sculptor, born in 1952 in Toulon. He graduated from École des Beaux Art in Avignon. From his first individual exhibition in 1980 at the Galerie Bernard B in Pont l’Abbé, he organized his exhibitions several times in Europe and he also took part in international fairs.

His works are done with various materials that manufacture or transform (clay, cement, concrete, wood, glass paste, raw materials, coatings, plate, etc.) in symbolic and straightforward forms. The matter is substance and can be smooth and rough, white or black, subtle and delicate, or spliced and solid. No technique is prohibited because each material must serve its purpose, although it has its specificity. Reboul likes to appropriate new material as long as he understands to use it better.

The artist’s current atelier was already created, back in 1982, where he began his journey with Raku technique having today over 30 experiences of a firing process developed in Japan in the late 16th century.

Today Jean-François Reboul is inspired by astral figures, his vision of letting the material speak for its form. He varies his techniques and approaches depending on the argil – whether it is concrete used for the big art sculptures or ceramic for the utility creations.

Anne Jacquemin Sablon gallery

The Anne Jacquemin Sablon gallery opened its doors to the public in 2015. It is a space dedicated to design and contemporary applied arts. It presents a collection of furniture, lighting, accessories and works of art.

The gallery is located in a unique and historic space, initially a fashion boutique from the 1920’s. Today, renovated to accommodate artists, designers and interior architects. As, it is a space that meets the art requirements and clients needs who have a particular interest in applied arts and contemporary design.

Indeed, most of the pieces are designed by French architects such as Tristan Auer, Thierry Lemaire and Maxime Old. Also by emerging artists from the French scene, for example Denis Perrollaz and Vadim Garine.

Each piece of furniture represented by the gallery is made in French workshops in search of perfection. The gallery strives to offer exclusive services to its customers. Services such as the possibility of having the pieces customized or having them made on specific measurements. Each customer’s order is handled with the excellence and know-how that French artisans can offer.